El nominado al Oscar TIMOTHÉE CHALAMET (Willy Wonka) tuvo su gran éxito interpretativo en “Llámame por mi nombre”, de Luca Guadagnino, por la que recibió nominaciones a los premios SAG, BAFTA y de la Academia. Chalamet fue el nominado más joven al Oscar al “Mejor Actor” desde 1939. Ganó el Independent Spirit Award al “Mejor Actor” y recibió los premios al “Mejor Actor” de la Crítica Cinematográfica de Nueva York, la Crítica Cinematográfica de Los Ángeles y otros numerosos grupos de críticos. Ese mismo año, apareció en la película de Greta Gerwig “Lady Bird”, seis veces nominada al Oscar, junto a Saoirse Ronan, y en “Hostiles: violencia americana”, de Scott Cooper, junto a Christian Bale.

A continuación, Chalamet protagonizará “Duna: Parte Dos” de Denis Villeneuve, la esperada secuela de “Duna”, que se estrenará en los cines en marzo de 2024. Chalamet también interpretará al personaje principal de “Wonka”, de Warner Bros. Pictures, para el director Paul King. La película se estrenará en los cines el 7 de diciembre de 2023.

El año pasado, Chalamet protagonizó “Hasta los huesos”, de Luca Guadagnino, B junto a Taylor Russell, que se estrenó en el Festival de Venecia con muy buenas críticas y una ovación de 10 minutos. En 2021, Chalamet protagonizó “Duna”, de Legendary Pictures y Warner Bros. Pictures, película nominada nueve veces al Oscar y dirigida por Denis Villeneuve. Chalamet también protagonizó junto a Frances McDormand y Lyna Khoudri la película de Wes Anderson “La crónica francesa”, que batió el récord de la mejor media en salas de estreno de la era de la pandemia del COVID-19. Chalamet apareció en “No mires arriba”, de Adam McKay, junto a Leonardo DiCaprio y Jennifer Lawrence. La película recibió cuatro nominaciones a los Oscar, incluida la de “Mejor película”, y alcanzó la cifra récord de 360 millones de horas de visionado durante sus primeros 28 días en Netflix.

En 2018, Chalamet protagonizó junto a Steve Carell la película de Felix Van Groeningen “Siempre serás mi hijo”, por la que recibió nominaciones a los premios Screen Actors Guild y BAFTA por su interpretación. Anteriormente, apareció en “El rey”, de David Michod, “Interestelar”, de Christopher Nolan, y protagonizó “Miss Stevens”, de Julia Hart. 

El trabajo televisivo de Chalamet incluye un papel protagonista en la segunda temporada de la aclamada serie “Homeland”, junto a Damian Lewis y Claire Danes, que ganó el Premio SAG de ese año al “Mejor Reparto en una Serie Dramática.” Sus créditos teatrales incluyen la producción off-Broadway de “Hijo pródigo”, de John Patrick Shanley, por la que ganó el premio Lucille Lortel y fue nominado a los premios Drama Desk y Clive Barnes al “Mejor Actor.”

CALAH LANE (Noodle) es una joven estrella emergente elegida para el papel de Noodle en “Wonka”, de Warner Bros. Pictures, como resultado de un casting mundial. Anteriormente, Lane apareció en los largometrajes “Seberg” y “El día llegará”. Sus créditos televisivos incluyen “Firebuds”, “Family Reunion”, el éxito de la NBC “This Is Us”, “Hollywood” de Ryan Murphy y “Kidding” de Showtime, protagonizada por Jim Carrey.

KEEGAN-MICHAEL KEY (Jefe de policía), actor, guionista y productor ganador de los premios Emmy, Peabody y Webby, es conocido por su extraordinaria diversidad de habilidades y su amplio talento tanto en la comedia como en el drama. Key redefine lo que significa ser un multifacético en los mundos del cine, la televisión y el teatro. 

En 2023, Key lanzó un montón de proyectos, entre ellos el gran éxito de Illumination y Nintendo, “Super Mario Bros. La película”; la segunda temporada de la galardonada serie de comedia “Schmigadoon!” para Apple TV+; y su libro superventas, The History of Sketch Comedy, que coescribió junto con Elle Key. Key también protagoniza “Wonka” junto a Timothée Chalamet, que llegará a los cines en diciembre de 2023. 

Además, Key tuvo una ajetreada agenda en 2022 presentando los NFL Honors, protagonizando la serie de comedia de Netflix “The Pentaverate”, “The Bubble” de Judd Apatow, la serie de Steve Levitan/Hulu nominada a los Critics Choice “Reboot” (en la que también recibió una nominación individual a Mejor Actor en una Serie de Comedia), y prestando su voz a una serie de proyectos de animación, incluyendo la película de Henry Selick nominada a los Critics Choice “Wendell & Wild” de Henry Selick, “Chip ‘n Dale: Rescatadores” de Disney+, “Pinocho” de Disney+ y “Hotel Transylvania 4: Transformania” de Amazon Prime. Además, narró para Audible el precursor de su libro superventas, The History of Sketch Comedy, en el que coescribió la serie junto a la directora, Elle Key.

Otros créditos incluyen “Mi nombre es Dolemite” de Netflix, “Jugando con fuego” de Paramount y “Toy Story 4” y “El rey león” de Disney. Además, fue presentador y productor ejecutivo de “Game On!” de CBS y “Brain Games” de National Geographic. 

Key saltó a la fama mundial como cocreadora y coprotagonista, junto a Jordan Peele, de la innovadora serie de sketches de Comedy Central “Key & Peele”, que ganó el premio Emmy 2016 a la serie de sketches de variedades más destacada.

PATERSON JOSEPH (Luis de Rapiña) es una cara conocida y una voz inconfundible en el Reino Unido y en todo el mundo, gracias a su extensa labor en todos los medios de comunicación.

Además de “Wonka”, de Paul King, entre sus largometrajes figuran “El otro hombre”, de Richard Eyre; “Æon Flux”, de Karyn Kusama, con Charlize Theron; “The Baby Juice Express”, de Michael Hurst; “Greenfingers”, de Joel Hershman; “La playa”, de Danny Boyle, y “En el nombre del padre”, de Jim Sheridan.

Los sólidos créditos televisivos de Joseph incluyen “Boat Story”, “That Dirty Black Bag”, “Noughts + Crosses”, “Vigil”, “Timeless”, “Relik”, “Peep Show”, “You, Me and the Apocalypse”, “The Leftovers”, “Safe House”, “Baybylon”, “Law & Order: UK” y “Julio César”, por nombrar sólo algunas.

 La voz del intérprete es una presencia familiar por su trabajo como podcaster, presentador y narrador, además de poner voz a múltiples personajes en varias plataformas de juego. 

Actor, autor, cómico, presentador y escritor, MATT LUCAS (Pepe Hurto) es una de las personalidades más reconocibles de la televisión británica. 

Lucas saltó a la fama por primera vez como George Dawes en la seminal comedia “Shooting Stars”. Sin embargo, quizás sea más conocido por su trabajo junto a David Walliams, co-creador de la comedia de la BBC “Little Britain”, ganadora de tres premios BAFTA. Matt ha protagonizado numerosos proyectos aclamados por la crítica, con créditos cinematográficos como “Alicia en el país de las maravillas”, “Paddington” y “Damas de honor”, y proyectos teatrales como “Los miserables”. En televisión, Matt ha sido copresentador del premiado “Great British Bake Off” para Channel Four y del programa de Sky Max “Fantasy Football”.

Además, Lucas ha creado una serie de libros infantiles superventas, entre ellos Thank You, Baked Potato y su primera novela musical, The Boy Who Slept Through Christmas. 

MATHEW BAYNTON (Tuto Milo Robo) es un actor, escritor y productor británico galardonado. Es conocido por la célebre comedia “Ghosts”, que duró cinco temporadas. Baynton co-creó, escribió y protagonizó la serie junto al colectivo creativo Them There, que se conocieron en “Horrible Histories” y siguieron colaborando en “Yonderland” y el largometraje “Bill”. Mathew también co-creó, escribió y protagonizó la premiada serie de la BBC “The Wrong Mans”, junto a James Corden.

Este diciembre se le verá protagonizando “Wonka”, de Warner Bros. Pictures, y también aparecerá en la adaptación de la BBC de “Asesinar es fácil”, de Agatha Christie. “Fantasmas” volverá para su último episodio estas Navidades tras el éxito de la quinta temporada a principios de año.

En 2024, Mathew aparecerá como Eliot Ward en la adaptación televisiva del bestseller del New York Times de Holly Jackson “A Good Girl's Guild to Murder” para la BBC, junto a Emma Myers y Anna Maxwell Martin.

En el teatro, hará su esperado debut en la Royal Shakespeare Company como Bottom en “Sueño de una noche de verano”, con una temporada de representaciones que comenzará en enero de 2024 hasta el 30 de marzo de 2024.

Otros créditos televisivos de Baynton incluyen “The Split” (BBC), “Quacks” (BBC), “Gavin & Stacey” (BBC), “Peep Show” (C4) y “You, Me and the Apocalypse” (Sky Arts). Otros créditos cinematográficos de Mathew incluyen “The Falling”, “Telstar” y “Hereafter”. 

La galardonada actriz SALLY HAWKINS (Mamma) ha cosechado honores y elogios por su obra, con interpretaciones memorables, singulares y convincentes en proyectos de múltiples géneros.

Por su trabajo en “La forma del agua”, de Guillermo del Toro, ganadora de varios Oscar, Hawkins recibió una nominación al Oscar a la “Mejor Actriz”, además de otras nominaciones del SAG, BAFTA, Critics Choice, Evening Standard, Globos de Oro, Círculo de Críticos de Londres y Sociedad Nacional de Críticos de Cine, entre muchos otros. 

Su interpretación en “Jazmín azul”, de Woody Allen, le valió una nominación al Oscar a la “Mejor Actriz de Reparto”, así como nominaciones a los premios BAFTA, Critics Choice, Empire Awards, Globos de Oro, Independent Spirit Awards, London Critics Circle y National Society of Film Critics, entre otros. 

Hawkins recibió un Globo de Oro, un premio del Círculo de Críticos de Londres, un premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York y un premio de la Sociedad Nacional de Críticos de Cine por su papel de Poppy en “La felicidad trae suerte”, de Mike Leigh.

Recientemente, Hawkins interpretó a la historiadora aficionada Philippa Langley, que desafía a los círculos académicos localizando los restos del rey Ricardo III de Gran Bretaña en “El rey perdido”, de Stephen Frears. Sus otros créditos recientes incluyen “Un niño llamado Navidad”, de Gil Kenan; “El fantasma del Abierto” y “Belleza perpétua”, de Craig Roberts; “Spencer”, de Pablo Larraín; y “Godzilla: el rey de los monstruos”, de Michael Dougherty, y “Godzilla”, de Gareth Edward.

“Wonka” supone la tercera colaboración de Sally con el cineasta Paul King, tras haber interpretado a Mary Brown tanto en “Paddington” como en “Paddington 2”. Hawkins también ha sido colaboradora habitual de varios cineastas, entre ellos Mike Leigh (“Todo o nada”, “Vera Drake”, “La felicidad trae suerte”), Woody Allen (“El sueño de Cassandra”, “Jazmín azul”) y Richard Ayoade (“Submarine”, “El doble”).

Otros créditos cinematográficos de Sally son “Maudie”, de Aisling Walsh; “Una mente joven brillante”, de Morgan Matthews; “Todo brilla”, de Phil Morrison; “Grandes esperanzas”, de Mike Newell; “Jane Eyre”, de Cary Joji Fukunaga; “Hecho en Dagenham”, de Nigel Cole; “Nunca me abandones”, de Mark Romanek; “It’s a Wonderful Afterlife”, de Gurinder Chadha, y “Enseñanza de vida”, de Lone Sherfig. 

Ha trabajado en televisión en “Mammals”, “The Hollow Crown”, “Persuasion”, “Little Britain”, “Fingersmith”, “Byron” y “Tipping the Velvet”, entre otras, y ha prestado su voz a dibujos animados como “The Smeds and the Smoos”, “The Snail and the Whale”, “Stick Man”, “Room On the Broom” y “Little Crackers”.

Recientemente, Sally trabajó como productora ejecutiva en el thriller de Adrian Shergold “Cordelia”, protagonizado por Antonia Campbell-Hughes y Johnny Flynn . 

ROWAN ATKINSON (Padre Julius) es un actor y escritor ampliamente considerado como uno de los más divertidos e influyentes de la historia de la comedia británica.

Tras varios años cosechando elogios de la crítica, Atkinson alcanzó la fama nacional con “Not the Nine ‘o’ Clock News”. A continuación, Atkinson asumió los papeles protagonistas homónimos de “Blackadder” y “Mr. Bean”, ambos creados por él. El éxito mundial de estos personajes y de otros, como Johnny English, le ha asegurado un lugar en el firmamento de la comedia británica.

JIM CARTER (Ábaco Crunch) es probablemente más conocido como Carson el Mayordomo en la popularísima y multipremiada serie “Downton Abbey”, por la que recibió cuatro nominaciones a los Emmy.

Carter comenzó su carrera en teatros de repertorio antes de incorporarse al Royal National Theatre para aparecer, entre otras, en la galardonada producción de Sir Richard Eyre “Guys and Dolls”, “Passion Plays” de Bill Bryden y “Oresteia” de Sir Peter Hall. A continuación, trabajó con otras compañías teatrales, entre ellas “El Mago de Oz” para la Royal Shakespeare Company.

Es un rostro habitual de la televisión británica, desde dramas puntuales a series y seriales. Sus apariciones más destacadas incluyen papeles en “The Singing Detective”, de Jon Amiel; “A Very British Coup”, de Mick Jackson; “Stalin”, con Robert Duvall; “Un hombre peligroso”, con Ralph Fiennes; “Dinotopia”, para Hallmark; “Jack y las habichuelas”, para la Jim Henson Company; la premiada “The Way We Live Now”; y “Cranford”, para la BBC.

Entre sus créditos más recientes figuran “Knightfall” para The History Channel y “King Lear”, junto a Anthony Hopkins, para BBC2.

Carter también tiene numerosos créditos cinematográficos, entre ellos dos películas de “Downton Abbey”; “El buen mentiroso”; “En equipo sincronizado”; “Transformers: el último caballero”, de Michael Bay; “Mi semana con Marilyn”, de Simon Curtis; “Creation”, de Jon Amiel; la trilogía “Red Riding”; “Los crímenes de Oxford”; “La brújula dorada”; “Casablanca Driver”; “Ella encantada”; “Bright Young Things”; “102 dálmatas”; ”Shakespeare enamorado”, de John Madden, ganadora de un Oscar; “Tocando el viento”; “Richard III”, con Ian McKellen; “La locura del Rey Jorge”, de Nicholas Hytner; “Belleza negra”; “Las brujas”, de Nicolas Roeg; “El arcoíris”, de Ken Russell; “Luna de miel encantada”, de Gene Wilder; “Una función privada”, con Maggie Smith; y “¡Secreto máximo!” 

NATASHA ROTHWELL (Pipa Benz) estuvo nominada al Emmy a la mejor actriz de reparto en una serie limitada o antológica por la aclamada serie de Mike White “White Lotus”, que también ganó el premio Primetime Emmy 2022 a la mejor serie limitada o antológica. Rothwell se encuentra actualmente en la producción de su serie Hulu/Onyx “How to Die Alone”, que escribirá, protagonizará y producirá a través de su productora Big Hattie Productions. Se la puede ver en “Wonka” de Warner Bros. Pictures y escuchar en la próxima película de animación de Disney “Wish”. Es más conocida por su trabajo como serie regular, guionista y productora en la serie de HBO “Insecure”, por la que ganó un premio Peabody y el premio NAACP Image 2022 a la mejor actriz secundaria de comedia. Natasha fue becaria del Sundance Screenwriters Lab en 2021 y ha escrito anteriormente para “Saturday Night Live” y guiones para Netflix, Paramount y HBO Max. En 2020, fundó Big Hattie Productions y actualmente está creando bajo esa bandera en ABC / Disney. 

También ha actuado en “Brooklyn Nine-Nine”, “Bojack Horseman”, “Bob’s Burgers”, “American Dad”, “Los Simpson”, “Love, Simon”, “Sonic, la película” y “Mujer Maravilla 1984”. 

RICH FULCHER (Larry Chucklesworth) podrá verse próximamente en la película de Warner Bros. Pictures “Wonka”, en la que aparece junto a Timothée Chalamet, Keegan-Michael Key y Rowan Atkinson. Fulcher es un cómico y autor estadounidense conocido sobre todo por coprotagonizar la serie cómica británica “The Mighty Boosh”, junto al dúo cómico Julian Barratt y Noel Fielding. Rich fue estrella y guionista principal del programa de sketches de la BBC Three “Snuff Box”. 

Recientemente, también ha producido, escrito y puesto voces a la serie de Netflix de Matt Groening “Disencanto”. Rich ha actuado como invitado en “Another Period” de Comedy Central, “Kroll Show”, “Drunk History” y “Comedy Bang! Bang!” de IFC. Además, aparece con frecuencia en el éxito de FX “The League”, “The Hotwives of Orland” de Hulu, “NTSF:SD:SUV” y “Children’s Hospital” de Adult Swim, “Jon Benjamin Has a Van” de Comedy Central, “The Sarah Silverman Program” y “Review With Forrest McNeil”. También ha aparecido como juez de un concurso de talentos en la tercera temporada del exitoso drama de la televisión británica “Skins” y en el episodio final de la serie de televisión estadounidense “Monk”. Ha puesto voz a personajes de “Star Trek: Lower Decks” (Paramount+), “Central Park” (Apple TV+) y “Rick and Morty” (Adult Swim). En el cine, Rich puso voz a “Arthur Christmas” de Sony y tuvo un papel secundario en el largometraje de improvisación de Matt Walsh, “High Road”. Rich también ha desarrollado un espectáculo con Carousel para UCP.

RAKHEE THAKRAR (Lottie Bell) recientemente participó en el último largometraje de Arian Labed, “Hermanas”. Pronto aparecerá en “Wonka”, de Warner Bros. Pictures, junto a Timothée Chalamet y Olivia Colman.

Los créditos televisivos de Thakrar incluyen un papel protagonista en la serie de Quay Street “The Hoard”; el papel de serie regular de Miss Sands en la exitosa serie de Netflix “Sex Education”; “Las reglas del juego” junto a Maxine Peake para BBC One; “Karen Pirie” para ITV; “The Girl Before” para HBO Max / BBC; y “Cuatro bodas y un funeral” de Hulu. 

Entre sus créditos en el largometraje figuran “Mi final feliz”, junto a Andie MacDowell y Miriam Margolyes, dirigida por Sharon Maymon y Tal Granit.

Entre sus obras de teatro figuran “Paradise Now!”, de Margaret Perry, en el Bush Theatre, que fue nominada al Premio Olivier por su destacada labor en el teatro afiliado. Rakhee también interpreta a Bliss, la compañera del Octavo Doctor, en los audiodramas de Big Finish “Doctor Who: The Time War” de Big Finish. Fue nominada a la mejor interpretación de drama en serie en los National Television Awards de 2016 por su trabajo en “Eastenders”. 

TOM DAVIS (Lejía) es un escritor, actor y cómico conocido sobre todo por su serie cómica “Murder in Successville”, galardonada con los premios BAFTA y Royal Television Society, y por las temporadas uno y dos de la exitosa comedia de la BBC One “King Gary”. A Davis se le puede ver recientemente en la aclamada serie “The Curse” para Channel 4, de la que es coautor. Tom es copresentador del exitoso podcast “The Wolf and the Owl”, con 15 millones de oyentes anuales, y actualmente realiza una importante gira por el Reino Unido con su espectáculo cómico “Underdog”. 

Tom actuará próximamente en “Wonka” para Warner Bros. Pictures, junto a Timothée Chalamet y Olivia Colman. Sus otros proyectos destacados incluyen “Action Team”, de ITV, con un reparto que incluía a Vicky McClure, Derek Riddell, Stephen Graham y Jim Howick; “The Virtues”, dirigida por Shane Meadows (C4); “Redknapp's Weekend Warm Up” (Sky/NOW TV); “The Morgana Show” (C4); “Bad Education” (BBC3/Netflix); “Drunk History” (Comedy Central); “Cockroaches” (ITV2); “Big School” (BBC1); “Plebs” (ITV2); “A League of Their Own: European Road Trip” (Sky One); y “Judge Romesh” (Dave).  En el cine, Tom ha aparecido en “La mala educación, la película”, “Free Fire”, “Prevenge” y “Paddington 2” como el memorable T-Bone. 

KOBNA HOLDBROOK-SMITH (Oficial Afable) ganó el Premio Olivier al Mejor Actor en un Musical por su increíble interpretación de Ike Turner en “Tina, el musical de Tina Turner”. También se le puede ver coprotagonizando “El regreso de Mary Poppins”, de Disney, junto a Emily Blunt, Ben Whishaw y Lin Manuel-Miranda. Sus otros créditos incluyen largometrajes como “Liga de la Justicia”, “Paddington 2”, “Historias de fantasmas” (junto a Martin Freeman), “El transportador” (junto a Liam Neeson) y “Dr. Strange” de Marvel, junto con trabajos en televisión en las series de BBC One “The Split”, “Capital”, Sky “The Last Panthers” y “The Worricker Trilogy”, con Christopher Walken y Bill Nighy. 

Además de su trabajo en la pantalla, Kobna cuenta con una aclamada lista de créditos teatrales, entre los que destaca “The Effect”, recientemente en el Teatro Nacional. También ha actuado en “Hamlet” (Barbican), “Rosencrantz & Gildenstern Are Dead” (National Theatre), “Edward II” (National Theatre) y “The Low Road” (Royal Court). Recientemente se le ha podido ver en “Red Election” (Disney+), “Ragdoll” (BBC), “Accused” (Fox) y “His Dark Materials” (BBC & HBO).

Próximamente, OLIVIA COLMAN (Señora Fregoso) aparecerá en “Wonka”, de Paul King, junto a Timothée Chalamet, para Warner Bros. Pictures. A continuación, Colman protagonizará “Wicked Little Letters”, de Thea Sharrock, junto a Jessie Buckley. Ambientada en los años 20, la película se basa en una historia real y sigue a dos vecinos (Colman y Buckley) que se unen para resolver un misterio. Colman y Ed Sinclair's South of the River Pictures también producen la película. Studiocanal estrenará la película en el Reino Unido el 23 de febrero de 2024, y Sony Pictures Classics se encargará de la distribución en Estados Unidos.

Olivia comenzará pronto la producción de “Girl From the North Country”, de Conor McPherson, basada en el musical de Bob Dylan del mismo nombre con Woody Harrelson, Chlöe Bailey y Tosin Cole. Ambientada en 1934 en Duluth, Minnesota, durante la Gran Depresión, la historia gira en torno a un grupo de viajeros descarriados cuyas vidas se cruzan en una casa de huéspedes llena de música, vida y esperanza. A continuación, Olivia rodará “Wicker”, de Alex Huston Fishcer y Eleanor Wilson, junto a Dev Patel. La comedia, que tiene lugar en las afueras de un pueblo junto al mar, sigue a una pescadora perpetuamente ridiculizada (Colman), que harta de sus vecinos de miras estrechas se encarga un marido de mimbre (Patel). En un pueblo por lo demás conservador, este romance poco convencional desata la indignación, los celos y el caos.

Más notablemente, Olivia ganó el Premio de la Academia 2019 en la categoría de Mejor Interpretación de una Actriz Protagonista como la Reina Ana en la aclamada “La Favorita” de Yorgos Lanthimos, junto a Emma Stone y Rachel Weisz. Ese mismo año también ganó el Globo de Oro en la categoría de Mejor Interpretación de Actriz en una Película (Musical o Comedia); el premio BAFTA en la categoría de Mejor Actriz Protagonista; el British Independent Film Award en la categoría de Mejor Actriz; el premio Critics’ Choice en la categoría de Mejor Actriz de Comedia; y la Copa Volpi a la Mejor Actriz en el Festival de Cine de Venecia 2018. “La favorita” supuso su segunda colaboración con Lanthimos, tras su papel en su comedia romántica distópica “La langosta”, por la que Olivia recibió un British Independent Film Award en la categoría de Mejor Actriz de Reparto, y una nominación al Evening Standard British Film Award a la Mejor Interpretación de Comedia. En 2021, Olivia actuó en el debut como directora de Maggie Gyllenhaal, “La hija perdida”, con Dakota Johnson y Jessie Buckley. Por este papel, Olivia ganó el Premio Gotham en la categoría de Interpretación Principal Sobresaliente y recibió nominaciones para un Premio de la Academia, un Globo de Oro, un Premio SAG y un Premio Critics Choice.

En 2011/2012, Olivia ganó el premio a la Mejor Actriz en los British Independent Film Awards, Evening Standard British Film Awards, Critics Circle Awards y Empire Awards por su brillante interpretación en el debut como director de largometrajes de Paddy Considine, “Tiranosaurio”, junto a Peter Mullan y Eddie Marsan. La película también ganó el Premio Especial del Jurado de Cine Mundial a la Interpretación Revelación en el Festival Internacional de Sundance de ese mismo año.

Sus otros créditos cinematográficos incluyen: “El imperio de la luz”, de Sam Mendes; “El gato con botas: el último deseo”, de Joel Crawford y Januel Mercado; “Scrooge: un cuento de Navidad”, de Stephen Donnelly; “El padre”, de Florian Zeller, por la que recibió una nominación al Oscar, al Globo de Oro, al SAG y al Critics Choice Award; la comedia “Locas en apuros”, de Emer Reynolds; “Amores prohibidos”, de Eva Husson; “La vida eléctrica de Louis Wain”, de Will Sharpe; “Gone Wright”, de Sarah Smith, Jean-Philippe Vine y Octavio E. Rodríguez Ron. Rodriguez Ron, “Gone Wrong”; “The Mitchells vs the Machines”, de Michael Rianda y Jeff Rowe; “Them That Follow”, thriller de Britt Poulton y Dan Madison Savage; “Asesinato en el Expreso de Oriente”, de Kenneth Branagh; La dama de hierro”, de Phyllida Lloyd, junto a Meryl Streep; “London Road”, de Rufus Norris; “Hyde Park sobre el Hudson”, de Roger Michell; “Locke”, de Steven Knight; “Furia cubana”, de James Griffiths; y “Hot Fuzz: superpolicías”, de Edgar Wright.”

En televisión, Olivia ha participado recientemente en “Invasión secreta”, de Marvel, junto a Samuel L. Jackson y Emilia Clarke. La serie limitada sigue a Nick Fury (Jackson), que descubre una conspiración de un grupo de Skrulls alienígenas renegados que planean hacerse con el control de la Tierra haciéndose pasar por diferentes humanos de todo el mundo. Olivia interpreta el papel de Sonya Falsworth, una agente de alto rango del MI6 y antigua aliada de Fury, que busca proteger los intereses de seguridad nacional del Reino Unido durante la invasión. A principios de este año, también se la pudo ver en “Grandes esperanzas”, de FX/BBC, junto a Shalom Brune-Franklin y Fionn Whitehead, en la adaptación de la aclamada novela homónima de Charles Dickens. Interpretó el icónico papel de Miss Havisham, cuyas ambiciones se derivan de su despechada venganza contra los hombres, donde recluta a un ansioso huérfano llamado Pip (Brune-Franklin) como su nuevo peón en este juego de manipulación.

En 2021, Olivia ganó un premio Emmy en la categoría de Actriz principal destacada en una serie dramática por su papel de la reina Isabel II en la cuarta temporada de la aclamada serie original de Netflix “The Crown”, junto a Tobias Menzies y Helena Bonham Carter. Se trata de una reedición de su papel de la tercera temporada, por el que ganó un Globo de Oro en la categoría de Mejor Interpretación de una Actriz en una Serie de Televisión Dramática en 2019. A lo largo de ambas temporadas, también recibió nominaciones a los premios BAFTA, SAG y Critics Choice Awards.

También en la pequeña pantalla, Olivia ganó un Globo de Oro en la categoría de Mejor Interpretación de una Actriz en un Papel Secundario en una Serie, Serie Limitada o Película Realizada para Televisión, por su interpretación de Angela Burr en “The Night Manager” de la BBC/AMC. En 2013, Colman fue doblemente galardonada en los BAFTA de la televisión, ganando el premio a la interpretación femenina en un programa de comedia por su papel recurrente en “Twenty Twelve”, de la BBC, así como el de mejor actriz de reparto por su papel en “Accused”, de la BBC. 

Sus otros créditos televisivos incluyen su participación en la serie de Netflix “Heartstopper”; la serie limitada de HBO/SKY “Landscapers”, coproducida por South of the River Pictures; la galardonada serie de la BBC/Amazon “Fleabag”, por la que obtuvo una nominación al Emmy a la mejor actriz de reparto y una nominación al BAFTA de la televisión en la categoría de mejor interpretación femenina en un programa de comedia; Broadchurch”, de ITV, que duró tres temporadas y por la que ganó un BAFTA de la televisión como actriz principal; “Rev”, de la BBC, por la que recibió una nominación al BAFTA de la televisión en la categoría de mejor interpretación femenina en un programa de comedia; Los Miserables”, de PBS/BBC Studios; “Watership Down”, de Netflix; “Flowers”, “Peep Show” y “Greenwig”, de Channel 4; “The Thirteenth Tale”, “The Secrets” y “Exile”, de BBC; “Mr. Sloane”, de Sky Atlantic, y “Las sospechas del Sr. Whicher II”, de ITV1.

Sobre el escenario de teatro, los créditos de Olivia incluyen “Long Day's Journey Into Night” (Lyric Theatre), “England People Very Nice” (National Theatre), “Hayfever” (Noel Coward Theatre) y, más recientemente, “Mosquitoes” de Lucy Kirkwood en el National Theatre, dirigida por Rufus Norris, por la que ganó el premio a la Mejor Actriz en los Whatsonstage Awards 2018.

Olivia ha recibido el título de Comendadora de la Excelentísima Orden del Imperio Británico por sus servicios al teatro, así como una beca del BFI.

HUGH GRANT (Oompa Loompa) ha recibido premios y elogios por su trabajo en una amplia gama de películas, que han recaudado más de 2.500 millones de dólares en todo el mundo.

Se podrá ver a Grant próximamente en la esperada “Wonka”, junto a Timothée Chalamet, Keegan-Michael Key, Rowan Atkinson y Sally Hawkins. La película se centra en el enigmático Willy Wonka y en los orígenes del fabricante de caramelos. Grant interpretará el icónico papel del Oompa-Loompa y el estreno de la película está previsto para el 7 de diciembre de 2023.

Más recientemente, se ha podido ver a Grant en la adaptación cinematográfica de “Calabozos y dragones”, que protagoniza junto a Chris Pine, Michelle Rodriguez y Regé-Jean Page. El actor interpreta al villano Forge Fletcher. El actor también fue visto recientemente en “Agente Fortuna: el gran engaño”, de Guy Ritchie, junto a Jason Statham, Aubrey Plaza y Josh Hartnett.

Próximamente, el actor aparecerá en “Unfrosted”, de Jerry Seinfeld, una comedia cinematográfica inspirada en un chiste que contó en el escenario sobre la invención mundial de las Pop-Tarts. También aparecerá en la próxima serie limitada de la HBO “The Regime” como actor invitado. El actor se une a Kate Winslet, Matthias Schoenaerts y Andrea Riseborough en este drama, que “narra la historia de un año entre los muros del palacio de un régimen autoritario que empieza a desmoronarse”. Recientemente, el actor ha finalizado la producción de la nueva película de terror de A24 “Heretic”, de Scott Beck y Bryan Woods, que protagonizará.

Grant protagonizó la exitosa serie limitada de HBO “The Undoing”, junto a Nicole Kidman, en el papel de un aclamado oncólogo pediátrico, devoto esposo de Grace (Kidman) y cariñoso padre, cuyo pasado se somete a escrutinio cuando desaparece repentinamente, dando lugar a una cadena de terribles revelaciones. La serie hizo historia en HBO al ser la primera serie original de la cadena en crecer de forma constante cada semana a lo largo de su temporada, y el final se convirtió en la noche de mayor audiencia para una serie original de HBO desde el final de “Big Little Lies”. Grant recibió nominaciones a los premios Emmy, Critics Choice, Globo de Oro y Screen Actors Guild por su interpretación.

En 2021 y 2020, Grant apareció en “Muerte a 2021” y “Muerte a 2020”, documentales de los creadores de “Black Mirror”, Charlie Brooker y Annabel Jones. También en 2020, Grant protagonizó “Los caballeros”, de Guy Ritchie, un largometraje de gángsters que explora la colisión entre la riqueza de la vieja Europa y el moderno complejo industrial de la marihuana. El actor interpretó al sórdido e implacable periodista Fletcher, que también sirve de narrador de la historia. Antes de eso, Grant protagonizó el drama dirigido por Stephen Frears “Un escándalo muy inglés”, que cosechó grandes elogios de la crítica por su interpretación del escandaloso político británico Jeremy Thorpe, y le valió nominaciones a los Globos de Oro, al Sindicato de Actores y a los Premios de la Crítica, así como su primera nominación a los Emmy.

En 2018, Grant apareció como Phoenix Buchanan en la sensación de taquilla “Paddington 2”, que recaudó 228 millones de dólares en todo el mundo y recibió una calificación del 99% en Rotten Tomatoes. Por su papel, Grant recibió nominaciones de los premios BAFTA y The Evening Standard, y ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Londres al Actor de Reparto del Año. Grant también actuó en la comedia de Stephen Frears “Florence Foster Jenkins”, junto a Meryl Streep. Su interpretación fue aclamada por la crítica y le valió nominaciones a los Globos de Oro, el Sindicato de Actores, los BAFTA y los Critics’ Choice, así como el premio al mejor actor en los Evening Standard British Film Awards.

Anteriormente, Grant protagonizó la comedia romántica de Marc Lawrence “Escribiendo de amor”, y la adaptación cinematográfica de Guy Ritchie de la serie homónima “El agente de C.I.P.O.L.”. En 2012, protagonizó el ambicioso drama “Cloud Atlas”, de los directores Lana Wachowski, Lilly Wachowski y Tom Tykwer, interpretando múltiples papeles a lo largo de la película. Ese mismo año, prestó su voz al papel protagonista del capitán pirata en la película de animación “¡Piratas! Una loca aventura”, del director Peter Lord, y, en 2009, protagonizó junto a Sarah Jessica Parker “¿Y dónde están los Morgan?”, de Marc Lawrence.

Sus otros créditos cinematográficos incluyen “Música y letra” (2007), de Lawrence; “Muriendo por un sueño” (2006), de Paul Weitz; “El diario de Bridge Jones” (2001), de Sharon Maguire, y su secuela, “Bridget Jones: al borde de la razón (2004), de Sharon Maguire; “Realmente amor” (2003), de Richard Curtis; y “Amor a segunda vista”, de Marc Lawrence, junto a Sandra Bullock.

Grant ganó un Globo de Oro y un BAFTA por su interpretación en “Cuatro bodas y un funeral”, de Mike Newell, en 1994, y fue nominado a los Globos de Oro por sus interpretaciones en “Un lugar llamado Notting Hill” (1999), de Roger Michell, y “Un gran chico” (2002), de Chris Weitz.   

Entre sus numerosos largometrajes figuran “Una aventura terriblemente grande” (1995), de Mike Newell; “El inglés que subió una colina pero bajó una montaña” (1995), de Christopher Monger; “Sensatez y sentimientos” (1995), de Ang Lee; “Mickey ojos azules” (1999), de Kelly Makin; “Pícaros ladrones” (2000), de Woody Allen; y “Medidas extremas” (1996), de Michael Apted, que también produjo.

Además de sus Globos de Oro y BAFTA, Grant ha recibido el Premio Peter Sellers de Comedia, el de Mejor Actor en el Festival de Venecia y un Premio César honorífico.

Grant también forma parte de la junta directiva de Hacked Off, creada en respuesta al escándalo de la piratería telefónica de News International, que lucha por una prensa libre y responsable.